Prima che Victoria’s Secret vendesse micro creazioni di pizzo colorato, prima che la seta scivolasse sulle silhouette sotto forma di vestaglie e vestiti, prima ancora che nel cassettone della biancheria ci fossero i merletti bianchi e le vecchie camicie da notte conservate nella naftalina, i corsetti padroneggiavano sotto gli abiti da donna.

Non è facile dire quale sia stata la scena del corsetto in funzione del corpo femminile durante la sua storia. Spesso è stato definito come una tortura, d’altro lato il merito di essere un prezioso strumento di bellezza. L’argomento è contraddittorio e unisce moda e sessualità, in un’intensa vicenda che riguarda allo stesso tempo l’oppressione e la liberazione delle donne.

Un capo d’abbigliamento sempre al centro dell’attenzione

E proprio per le complicanze sociopolitiche, e perché nessun altro capo d’abbigliamento riesce a rimodellare un corpo, il corsetto è sempre stato al centro dell’attenzione: sotto forma di subcultura, come nel punk poi ripreso da Vivienne Westwood, di studio, come quello della critica di moda Valerie Steele, di collezione, come la fall winter 2016/2017 di Prada, di performance, come il costume di Kim Kardashian sul red carpet del MET Gala nel 2019. Tuttavia, nel 2022, il corsetto vive una rinascita: dopo averlo avvistato sulle copertine delle più influenti riviste e indosso ai più celebri personaggi, la conferma definitiva è arrivata dall’ultima Haute Couture, con Schiaparelli, Jean Paul Gaultier, Alexis Mabille.

Dopo il successo di Bridgerton

In parte come risultato al successo di Bridgerton, e alla necessità di un vestiario sexy e composto dopo due anni in pigiama, la nuova visione del corsetto sorprende: tra modelli che delineano forme mascoline – creazioni del genio di Daniel Roseberry – e altri che non aderiscono più, bensì si conformano a ogni tipo di fisico, è evidente che la sua storia non è terminata.